“Presença” é um filme raro contado inteiramente na primeira pessoa e único porque a câmera representa a perspectiva de um espírito. A princípio não sabemos que tipo de espírito. À medida que a história se desenrola, obtemos novas informações. Eventualmente, tudo é revelado.
O personagem principal é a própria presença. Nós o encontramos logo na primeira cena, enquanto ele vaga por uma casa vazia, estudando as pessoas que entram no espaço. Uma imobiliária (Julia Fox) chega para mostrar o imóvel aos Paynes, família que acaba comprando-o. A mãe, Rebecca (Lucy Liu), é uma espécie de executiva obstinada, muito voltada para objetivos e míope quando se trata dos sentimentos de outras pessoas. Seu marido, Chris (Chris Sullivan), é um homem grande, com ombros largos, mas de comportamento gentil. Seu filho adolescente, Tyler (Eddy Madday), é enérgico e arrogante e carece de empatia; ele parece ter sido cortado do mesmo tecido que a mãe e pode estar no caminho certo para se tornar um tipo de Mestre do Universo. Há também uma filha adolescente, Chloe (Callina Laing), cujo nome do meio é Blue. Ela ainda está sofrendo porque sua melhor amiga morreu recentemente.
Chloe é a primeira pessoa a notar a existência do espírito. Ela olha diretamente para ele – ou seja, direto para a câmera – com muita naturalidade na cena de abertura. Mais tarde, ela explica que não vê tanto pessoas mortas, como a criança de “O Sexto Sentido”, mas sente sua existência. Ela é dotada dessa forma, mas o dom nunca foi previamente identificado, muito menos desenvolvido, de modo que ela não consegue explicar seu dom aos outros e se manifesta apenas ocasionalmente. Os outros membros da família resistem ou rejeitam a ideia de que há algo mais em casa com eles, mas aos poucos aceitam isso depois que as coisas começam a voar das prateleiras. Pessoas de fora visitam a casa, incluindo o chefe de uma equipe de pintores (Daniel Danielson) e o novo melhor amigo de Tyler, Ryan (West Mulholland), um garoto popular que imediatamente se apaixona por Chloe e acaba se tornando seu namorado. Todos têm diferentes tipos de contato com a presença, que parece lutar para dar sentido à sua própria existência e ao seu papel no drama familiar.
“Presença” tem toques simbólicos evidentes, como nomear a dolorosa família central de Paynes e dar à adolescente deprimida o nome do meio Blue (uma palavra que também pode indicar um estado de graça no catolicismo, ou um ar geral de sabedoria). Chris até reclama a certa altura de ter um nome que é uma alusão a Jesus. Mas estas não são tanto pistas, mas pedaços de tempero narrativo. E embora “Presença” seja uma espécie de mistério – a questão central é “Qual é a natureza da presença e que relação ela tem com a família e/ou a casa, se houver alguma?” – não é um filme de quebra-cabeça que irá ser “resolvido” em um fórum do Reddit e depois esquecido, como um nível de conquista desbloqueado em um videogame.
Informações adicionais continuam mudando sua opinião sobre o que está acontecendo na história e nas mentes e corações dos personagens vivos (e do morto central). Há um sentido em que a presença está numa jornada de autodescoberta psicológica – não como um fantasma em “O Sexto Sentido” que não sabe que está morto, mas como uma pessoa viva que luta através de uma série de desafios emocionais e morais. testes até que surja uma autoimagem clara. “Presença” não desenvolve todos os seus tópicos igualmente bem – em particular, as coisas que envolvem o casamento em declínio de Chris e Rebecca e a natureza aparentemente imoral dos negócios de Rebecca recebem um tratamento mais superficial do que se poderia desejar, e às vezes parece como se algum tecido conjuntivo pudesse ter sido cortado em nome do ritmo? – mas a totalidade parece uma declaração completa e muito sólida, que acredita sinceramente que as pessoas são a soma total de suas escolhas e ações e podem suportar uma penalidade em a vida após a morte por seguir estradas ruins.
“Presence” foi escrito por David Koepp – que escreve muitos filmes de Steven Spielberg e outros sucessos de bilheteria e é diretor de outros filmes com fantasmas – e é dirigido, filmado e editado por Steven Soderbergh. Como normalmente acontece, Soderbergh opera ele mesmo a câmera. Ele deveria ser considerado aqui tanto um performer quanto um cineasta, visto que ele está literalmente em todas as cenas, representando o ponto de vista do espírito, fazendo coisas e olhando para as coisas de uma forma orientada para o enredo e motivada pelo personagem, atuando ao lado (e ocasionalmente interagindo com) o resto do elenco. Um livro inteiro poderia ser escrito, e talvez seja escrito, sobre o trabalho de câmera neste filme, que revela informações do enredo, mas o faz “no personagem” de uma forma que provavelmente aprofundará todo o filme após repetidas exibições. Isto é, uma vez respondidas as questões centrais e o que resta é exposta a arquitetura narrativa.
É difícil descrever a totalidade do filme sem revelar todos os detalhes significativos da história, portanto, partes desta crítica serão necessariamente vagas. Basta dizer que, no final das contas, “Presença” é menos um filme de terror ou mesmo uma história de fantasmas tradicional do que um drama sobre moralidade pessoal, responsabilidade, auto-investigação e evolução pessoal, contado da perspectiva de alguém que não está mais vivo. . Se isso não faz sentido agora, fará depois que você assistir ao filme.
