Liza: Uma revisão de filmes de história absolutamente verdadeiramente fantástica (2025)

Nos momentos de abertura de “Liza: Liza: uma história absolutamente verdadeiramente verdadeiramente verdadeiramente verdadeiramente”, de Bruce Klein, Liza Minnelli, todos de preto, senta -se em uma cadeira, de frente para a câmera. Há muita agitação ao seu redor quando o tiro é preparado, e Liza instrui o cinegrafista onde colocar a luz e também onde ele deve colocar sua câmera. Ela é muito mandona, mas a maneira como faz isso é encantadora e caótica, inclusiva, e ela lembra a todos, com uma risada estridente, que sim, ela é a filha de sua mãe, mas não se esqueça que ela é filha de seu pai (ela também (ela Pai sendo, é claro, o grande diretor de cinema americano Vincente Minnelli). Coloque a câmera um pouco mais alta, querida.

Tanta informação é fornecida nesta sequência de um minuto e é um ótimo lugar para começar. Liza Minnelli está na frente das câmeras desde o momento em que nasceu (literalmente), e então ela sabe o que é melhor em termos de ângulos/luz, mas o que você também vê é seu espírito humorístico colaborativo. Ela lança a equipe para o mundo dela. Todos estão fazendo isso juntos. O documentário se esforça para transmitir o presente de Liza para a amizade e quão crucial isso foi para sua ascensão.

Porque, vamos ser sinceros, Liza Minnelli não teve um momento fácil tentando se distinguir como artista. Sua mãe era Judy Garland, pelo amor de Deus. Como ela poderia começar a sair por trás daquela sombra maciça? Como ela poderia competir? Uma das maneiras pelas quais Minnelli fez isso foi cultivar mentores, pessoas que a ajudaram a moldar sua identidade como artista. Essas pessoas se tornaram seus amigos, às vezes seus maridos, sempre permaneciam dedicados a ela (e ela a eles). Minnelli era inteligente. Ela procurou pessoas como Bob Fosse, Fred Ebb, Kay Thompson, Halston, Charles Aznavour … cada uma crucial para seu desenvolvimento.

Klein reuniu a fila de um assassino de assuntos da entrevista, a maioria dos quais é amiga de Liza Minnelli: Ben Vereen, Chita Rivera, Mia Farrow, George Hamilton, Jim Caruso, Joel Gray, compositor John Kander. Michael Feinstein, um amigo ao longo da vida de Minnelli, não é “entrevistado” tanto quanto ele atua como narrador em forma de entrevista. Ele a contextualiza para nós, fornecendo a história por trás da história e o contexto emocional do que estava acontecendo em qualquer evento bem divulgado. Feinstein não apenas tem a vida inteira de Minnelli em sua cabeça, mas ele entende o contexto e pode explicar a importância de uma figura esquecida como Kay Thompson, colocando -a para nós no continuum. É uma lição detalhada e complexa da história cultural.

Um assunto da entrevista é um psicanalista, que fala em termos gerais sobre as ansiedades da fama e do vício, etc., mas ela não disse nada que não foi dito de maneira mais eloquente em outros lugares, por Vereen ou Feinstein ou Farrow. Sua presença parece aleatória e presa. Na maioria das vezes, as pessoas que conversam são amigas de Minnelli, em alguns casos há setenta anos.

“Liza: uma história verdadeiramente fantástica absolutamente verdadeira” tem um tom afetuoso e uma leveza de estilo, que parece apropriada para o assunto, mesmo com suas pesadas passagens sobre drogas/abortos/esgotamento. Mia Farrow se maravilha que, depois de todos os homens, e todos os problemas de dependência, Liza permaneceu uma pessoa tão pura, de modo algum “cansado”. Isso pode muito bem ser a superpotência de Minnelli.

O filme é dividido em capítulos, com cada capítulo liderando uma citação – de Liza, de Fosse, de Halston, etc. As citações revelam sua relevância no capítulo a seguir. Um capítulo é chamado de “nem tudo tem que ser o hino nacional”, e a “revelação” de quem disse, e por que, é tão engraçada que ri alto. Há capítulos sobre seus relacionamentos, moda, dança, em amizades, nas colaborações com Kander e Ebb. O documentário não é apenas uma caminhada pelos eventos de sua vida em tempo cronológico. Está organizado.

A própria Liza é entrevistada e é transparente mesmo em sua falta de transparência, o que pode ser difícil de entender. A certa altura, ela diz que ninguém estava usando drogas no Studio 54, uma declaração incrível. Mas então ela fala tão abertamente sobre suas lutas com o vício (e o fez desde o início). Ela brinca que foi “criada pela MGM”, e a MGM fez você colocar um rosto feliz em tudo, até os casos de amor terminando, até abortos, até a dor da morte de sua mãe.

“Ela se sente mais confortável no palco”, diz Feinstein. “Ela se sente segura lá.”

Isso poderia ter sido uma platéia abstrata se eu não tivesse visto Minnelli em ação. Eu amei Liza em “Cabaret”, em “Nova York em Nova York”, eu apreciei o talento dela desde criança. Mas eu não “entendi” até que a vi morar em Las Vegas. Eu nunca vou esquecer a noite, e ela, tudo esbranquiçado e cintilante, estendendo os braços para o público como se ela quisesse nos pegar. A lembrança esmagadora que tenho é como ela estava feliz por estar lá em cima, o quanto ela queria se conectar: ​​as músicas não eram apenas veículos para se expressar, mas uma maneira de estar conosco lá naquele momento. Eu nunca vi nada parecido. Meryl Streep falou sobre ver Minnelli em concerto em 1974 e como foi um momento decisivo para Streep.

A história pode ser perdida. O algoritmo engole o continuum. Esquecemos de onde viemos. Uma das muitas razões pelas quais eu valorizo ​​meu amigo Mitchell é que posso perguntar, do nada: “Você pode me dizer a importância da costa de Dinah?” E ele começará instantaneamente a falar não apenas sobre sua carreira, mas o que a carreira significava. Mitchell é um recipiente da história cultural, mas talvez a melhor imagem seja que ele carrega uma tocha, iluminando as coisas de valor em risco de ser esquecido. Os gays costumam ser responsáveis ​​pela história cultural desse tipo: eles se lembram, eles sustentam as coisas, economizam as coisas para a manutenção segura. E então alguém como Michael Feinstein pode nos sentar, apontar sua tocha para Kay Thompson e dizer: “Ela era extraordinária. Deixe -me contar tudo sobre ela. ”

E assim “Liza”, uma homenagem a alguém que ainda está vivo, é gentil em suas intenções, mas o efeito geral é significativo. Uma tocha está sendo sustentada, iluminando o caminho durante décadas passadas e depois passou para a próxima pessoa. A história não precisa ser perdida. Passe adiante.

Roger Ebert

Olá, eu sou Peter Pedro! Sou um escritor e blogueiro apaixonado, com 5 anos de experiência criando conteúdos envolventes. Baseado no Brasil, eu me especializo em produzir artigos cativantes, blogs reflexivos e histórias impactantes que conectam leitores ao redor do mundo. Seja sobre estilo de vida, viagens ou escrita criativa, trago uma perspectiva única e um compromisso com a qualidade em cada trabalho que realizo.

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